Conoce a Oreka Reed Quintet

Somos un grupo profesional de música clásica y contemporánea, ofreciendo conciertos a nivel internacional. Descubre nuestra pasión por la música y acompáñanos en este viaje sonoro.

Déjate llevar por este hermoso viaje a través de las emociones...

"

Nuestra historia

Oreka Reed Quintet es una formación nacida en 2019 en Donostia-San Sebastián. Está formado por cinco músicos procedentes de diferentes puntos de la Península Ibérica (Galicia, Euskadi, Cataluña y Castilla y León).

Han creado un grupo con carácter y personalidad propios aprovechando la diversidad de colores y sonidos que ofrece una formación tan poco habitual como es el quinteto de cañas. Además, Oreka Reed Quintet busca innovar en el campo de la música clásica trabajando con diferentes compositores nacionales e internacionales, y aportando una visión creativa y de calidad en cada uno de los programas de concierto que presenta. El conjunto se centra en todos los aspectos musicales, artísticos, visuales y sonoros, apostando por la música nueva, creando proyectos únicos y colaborando con personalidades del panorama artístico mundial.

Oreka («equilibrio» en euskera) Reed Quintet (quinteto de cañas) es el nombre que elegimos para la formación, que define los elementos principales del quinteto. Este equilibrio es el principal valor que queremos transmitir: equilibrio emocional, físico y mental. En definitiva: un equilibrio que todos deberíamos buscar en todos los aspectos de la vida.

El quinteto actúa por todo el mundo y ha participado en algunos de los principales festivales y ciclos de música clásica, (como el conocido ciclo Quincena Musical de San Sebastián en 2020), con el propósito de hacer llegar su música a cada uno de los espectadores que asisten a sus conciertos. A través de una experiencia en primera persona, el público puede identificarse con la música y emerger en las emociones de sus aventuras musicales.

Miembros

Nicolás Cabaleiro Somoza (Oboe)

Nicolás Cabaleiro Somoza nace en Pontevedra (Galicia) en 1998. A los 7 años accede alConservatorio Profesional de Música
Manuel Quiroga en la especialidad de oboe, obteniendo al finalizar el Premio de fin de grado.

Posteriormente ingresa en el Centro Superior de Música del País Vasco (MUSIKENE), donde continua su formación con los
maestros Christian Wetzel, Peter Veale y Pascal Laffont. Actualmente estudia posgrado en HFMDK Mannheim con el profesor
Emmanuel Abbühl. Como complemento a su formación ha asistido a varias masterclases con músicos de alto nivel como Daniela
Tessman, Eduardo Martínez, Eric Speller, Jacques Tys y Washington Barella, entre otros.

Ha trabajado bajo la dirección de maestros de la talla de Peter Eötvös, Eliahu Inbal, Maxime Pascal y Christoph König. Colabora
con multitud de orquestas por toda Europa y Asia entre las que se encuentran Helsinborg Symfonieorkester, Philarmonie Baden-Baden, Staatsteather Darmstadt, Staatsteather Kaiserslautern, BOS (Orquesta sinfónica de Bilbao), Nationaltheater Mannheim, Korean National Symphony Orchester y Philarmonie Rheinland-Pfalz.

Aparte de su trabajo orquestal ha actuado de solista tanto individualmente interpretando “Legacy” de Oscar Navarro; como con Oreka Reed Quintet estrenando la obra “Bost” de Eduardo Moreno.

Ignasi Candelas Carreras (Fagot)

Nacido en Vila-seca (Tarragona) en 1996, comienza su formación musical en el Conservatorio Profesional de Música de su pueblo natal a la edad de 5 años. Posteriormente, realiza sus estudios superiores en Musikene - Centro Superior de Música del País Vasco, junto a los profesores David Tomàs, Álvaro Prieto, Javier Aragó y Vicent Alario. Simultáneamente, ha ampliado sus conocimientos con fagotistas como Gustavo Núñez, Noè Cantú, Enrique Abargues, Pieter Nuytten, Guillermo Salcedo, Simon van Holen, Eckart Hübner, Malte Refardt, Higinio Arrué o Donna Argell, entre otros. En el año 2020/2021, compaginó su formación con dos titulaciones de máster: el Máster de Interpretación Musical en la especialidad "fagot solista" en el Conservatorio Superior de Música de Castilla y León (COSCYL), junto a Álvaro Prieto, y el Máster Universitario en Formación del Profesorado, en la Universidad de Salamanca. Además, cuenta con la licenciatura en Educación Primaria, con mención en música.

Ha colaborado en orquestas como la Euskadiko Orkestra, Bilbao Orkestra Sinfonikoa (BOS), Orquestra
d'Extremadura (OEX), Orquestra de Cambra de Mallorca, Orquestra Camerata XXI, Jove Orquestra
Nacional de Catalunya (JONC i JONC Alevins), Jove Orquestra Simfònica de Castelló (JOSC), Joven
Orquesta Sinfónica de Burgos (JOSBu) o la Jove Orquestra InterComarcal (JOIC), entre otras. Asimismo,
ha participado en otras formaciones como la Banda Simfònica de Reus (BSR) o la Banda Sinfónica Federal
de Extremadura (BAFEX) y en varios grupos de música de cámara como Oreka Reed Quintet, del cual es miembro
fundador.

Paralelamente a sus estudios de especialidad i docencia, la composición y la dirección siempre han sido algunas de
sus inquietudes musicales, gracias a la formación recibida por Rafael Fabregat, Margarita Lorenzo de Reízabal y Javier
Castro en el ámbito de dirección, con quienes se ha formado durante seis años, y por el compositor Ramon Humet
(premio Reina Sofía en el año 2006), en el ámbito de la composición, recibiendo sus consejos durante tres años.

Actualmente, mantiene paralelamente su actividad artística con diferentes actuaciones en diversas orquestas, bandas y
ensembles de cámara, con la actividad docente en varias Escuelas de Música, Conservatorios y centros educativos de Catalunya. Es también director artístico y organizador de diferentes ciclos de música clásica de cámara como la Tardor Musical en Mont-ral · Farena y Música Priorat.

Raúl Pérez Cuartango (Saxofón)

Raúl Pérez Cuartango (Briviesca, Burgos, 13 de marzo de 1996) es saxofonista formado en diversas instituciones de renombre.
Inició sus estudios musicales en la Escuela de Música de Briviesca, bajo la dirección de Ismael Peñaranda, y continuó su
formación en el Conservatorio Profesional Rafael Frühbeck de Burgos, donde se formó con los profesores Marcos Palancares y
Pablo Pardo en la especialidad de saxofón clásico. En 2021 concluyó sus estudios superiores en el Conservatorio Superior de
Música del País Vasco (MUSIKENE), bajo la tutela de Miguel Ángel Lorente y Thomas Bartelemy. En 2022 finalizó su Máster
en Interpretación de Música Clásica y Contemporánea en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC), con Mariano
García y Nacho Gascón como mentores.

A lo largo de su carrera, Raúl ha tenido la oportunidad de recibir clases magistrales de renombrados saxofonistas internacionales
como Arno Bornkamp, Claude Delangle, Vincent David, Cristian Wirth, Vincent Lequang, Nicolas Arsenijevic, Andrés Gomis,
Ángel Soria y Federico Coca, entre otros.

Como intérprete, ha colaborado con prestigiosas formaciones como la Orquesta Sinfónica de Bilbao (BOS), la Banda Militar de Burgos
y la Big Band de Burgos. Además, es miembro de la Banda Municipal de Briviesca y forma parte de la Big Bureband, así como del cuarteto de saxofones Lauburu. Ha tenido la oportunidad de actuar en importantes escenarios y festivales, como el Palacio Kursaal, el Palacio Euskalduna, el Gran Teatro de Burgos, el Palau de Valencia, los Teatros del Canal en Madrid, el Palacio de Miramar, así como en festivales como la Quincena Musical de Donostia-San Sebastián, la Fundación Kutxa y Juventudes Musicales Bilbao.

Raúl Pérez Cuartango es también docente, dedicado a la formación de nuevos músicos. Ha impartido clases en la Escuela de Música de Briviesca, y en las localidades cercanas de Belorado y Pradoluengo.

Además, forma parte del cuerpo de Músicas Militares, contribuyendo a la formación musical en este contexto.

Su carrera se caracteriza por una sólida formación académica y una destacada labor tanto en la interpretación como en la enseñanza musical.

Eduardo Villarroel Mera (Clarinete Bajo)

Clarinetista nacido en Burgos en 1998, comienza su formación en su ciudad natal, en el Conservatorio Profesional de Música Rafael Frühbeck de Burgos bajo la tutela de Joaquín Carvajal, donde además recibe clases por parte de Gina Lisa Gazzaniga y David Romero.

En 2020 acaba el grado superior en Musikene (Centro de Música del País Vasco) de la mano de José Luis Estellés, Sergio Barranco, Antony Pay y Henri Bok. Posteriormente ha realizado un máster de interpretación clásica en Holanda, en la escuela Fontys School of Fine and Performing Arts, con Eddy Vanoosthuyse y Henri Bok. También ha realizado un Máster en Interpretación y Composición de Jazz y Música Moderna, en la Universidad de la Rioja (UNIR), y se sigue formando en el ámbito de jazz con importantes figuras del panorama musical. Además, es uno de los miembros del Jazz and
World Music Committee de la International Clarinet Association (ICA).

Ha ido ampliando sus conocimientos con clarinetistas de la talla de Julian Bliss, Carlos Gil, Charles Neidich,
Calogero Palermo, Ricardo Morales, Miguel Expósito, Venancio Rius, Harri Mäki, Jesús Serrano, José Franch-Ballester,
Philippe Berrod, Luis Gómes, entre otros.

Ha colaborado con orquestas y bandas tanto jóvenes como profesionales, tales como la Concertgebouworkest y la Dutch
Nationale Opera en Ámsterdam, la Orquesta de Euskadi (OSE), la Opera Zuid en Maastricht, la Orquesta Sinfónica de Bilbao
(BOS), la Jong Metropole Orchestra, La Joven Orquesta Sinfónica de Burgos (JOSBu) la Nationaal Jeugdorkest (NJO), la
Orquesta Sinfónica de Burgos (OSBu), la Orquesta Ciudad de Granada (OCG) o la Banda Municipal de Bilbao. Todo esto le
ha permitido trabajar bajo la tutela de directores como Juanjo Mena, José Rafael Pascual- Vilaplana, Johan de Meij, Giancarlo
Guerrero, Javier Castro, Giancarlo Andretta, Arturo Tamayo, Eduardo Portal o Juan Luis Martínez.

En el ámbito de la música de cámara, es el clarinetista bajo del Oreka Reed Quintet, del cual es miembro fundador. Este
inusual grupo le ofrece una particular diversidad de colores y sonidos, lo que le permite llevar a cabo renovados y llamativos formatos de concierto basados en el equilibrio de las emociones.

Aitor Aburto Iracizabal (Clarinete)

Clarinetista, director de orquesta y docente nacido en Bilbao, realiza sus estudios superiores en Musikene - Centro Superior
de Música del País Vasco para formarse como intérprete, con José Luis Estellés, Antony Pay, Sergio Barranco y Henri Bok.
Paralelamente, recibe clases de clarinetistas como Carlos Gil, Harri Mäkki, Julian Bliss o Antonio Salguero. Posteriormente,
accede al Centro Superior de Música Katarina Gurska, donde realiza el Máster de Dirección Orquestal con Borja Quintas,
Miquel Rodrigo y Nacho de Paz entre otros. En este ámbito, también ha recibido formación de maestros/as como Margarita
Lorenzo, Peter Stark, Mark Heron o José Rafael-Pascual Vilaplana.

Actualmente, forma parte de varios grupos de cámara entre los que destacan Oreka Reed Quintet, Tío Sostenuto y Dúo
Aburto/Alciturri; con los que ha actuado en numerosos festivales nacionales e internacionales.

En el ámbito orquestal, ha colaborado con la Bilbao Orkestra Sinfonikoa y la Banda Municipal de Bilbao. Ha sido miembro de
la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) y Euskal Herriko Gazte Orkestra (EGO). En 2023 pasa a formar parte de la
West Side Story Orchestra para realizar una gira internacional con el musical West Side Story, producido por BB Promotion.
Ha actuado bajo la batuta de directores como Gustavo Gimeno, Rumon Gamba, Frank Ollu, Anthony Gabrielle, Peter Eötvös, Arturo Tamayo, Ernest Martínez Izquierdo, José Rafael Pascual-Vilaplana o José Luis Estellés entre otros.

Como director, ha sido director titular de la Leioako Musika Banda y director invitado de la Galdakaoko “Da Capo” Musika Banda. También ha sido director asistente de la Euskal Herriko Gzte Orkestra (EGO).

Compaginando con sus estudios musicales, también es Docente en Educación Primaria, especializado en Educación Musical (UPV/EHU). En 2023 es seleccionado por las Becas Global Training del Gobierno Vasco para colaborar en el proyecto educativo del Colegio Euskadi de Medellín (Colombia).